Os Estilos de Dança - Zumba

 A Zumba foi criada por Alberto "Beto" Perez, que é um personal trainer de celebridades, na década de 1990. Ele descobriu um conceito de utilização de danças latinas para um programa fitness. Durante um de seus dias de treinamento, Beto Perez se esqueceu de trazer consigo as fitas aeróbicas habituais e foi forçado a usar as que tinham em seu carro. A maioria eram merengue e salsa, por isso ele teve que adaptar seus exercícios. Mais tarde ele descobriu o quão eficaz as mudanças tinham sido e melhorou seu programa, transformando-o na Zumba que conhecemos hoje.

Via: Studio Pricilla Oggioni

 Zumba é inspirada pela dança e música latina. Ela incorpora vários estilos na rotina, como merengue, reggaeton, pop, cumbia, mambo, salsa, salsaton, flamenco, rumba e calipso. As seleções de música envolvem ritmo lento e rápido para bailarinos poderem tonificar e esculpir seus corpos. É um estilo de dança divertido para os bailarinos que praticam os exercícios diariamente, mantendo-os em forma e com disposição. É um estilo único quando comparado com outros tipos de exercícios de dança por causa da variedade de seleções musicais. 

 Abaixo uma demonstração de zumba:

Fonte:

Praticar Zumba, Zumba. Disponível em: <http://praticarzumba.blogspot.com.br/2013/05/zumba-o-que-e-de-onde-vem.html>. Acesso em 30 de novembro de 2015.

Amigos da Dança, Zumba Fitness. Disponível em: <http://www.amigosdadanca.com.br/estilos-de-danca/zumba-fitness>. Acesso em 30 de novembro de 2015.

Os Estilos de Dança - Danças Africanas

 As danças africanas tiveram suas origens na vida nas aldeias, pois elas acentuam a unidade entre seus membros e por esse motivo são, quase sempre, uma atividade grupal. Em ocasiões importantes para a tribo, os homens, mulheres e crianças participavam das danças batendo palmas em círculos em torno dos bailarinos.

 Essas danças variam muito de região para região, mas a maioria delas têm características em comum. Elas podem apresentar até seis ritmos ao mesmo tempo e seus dançarinos podem usar máscaras ou enfeitar o corpo com tinta para tornar seus movimentos mais expressivos.

Via: Minhateca

 O blog Sou da África descreve alguns dos tipos de danças africanas, dos quais reproduzo abaixo:

Capoeira

A Capoeira é uma luta disfarçada em dança, criada pelos escravos trazidos da África nos navios negreiros para o Brasil. 

Dentro das Senzalas após a mistura das culturas das diversas tribos africanas que aqui se encontraram, foi-se ao poucos somando o Ngolo que era um jogo de luta praticado nas tribos africanas, o qual o vencedor escolheria uma mulher da tribo a qual seria sua esposa; a ânsia de liberdade dos escravos que sofriam presos nas senzalas, trabalhando o dia todo ou apanhando e resultando na primeira forma de defesa dos escravos contra as maldades que sofriam o qual começaram a ocorrer as primeiras fugas dos negros e a fundação dos Quilombos. 

Na época da escravidão toda cultura negra era reprimida, principalmente se tivesse uma conotação de luta, então para poder ser disfarçada a sua prática entre os negros, foi adicionado os instrumentos musicais que deram uma imagem de dança a Capoeira, com músicas que falam de Deuses africanos, Reis das tribos a qual vieram, fatos acontecidos na roda de Capoeira, acontecimentos e sofrimentos do dia-a-dia dos escravos e etc.

Como ninguém tinha interesse sobre a cultura negra, ninguém notava que aquela simples dança, brincadeira e ritual era na verdade a luta marcial dos escravos, que se camuflava para poder permanecer ativa.

Os Estilos de Dança - Jazz

 O Jazz Dance foi desenvolvido por norte-americanos a partir de danças africanas, sua denominação apareceu pela primeira vez em 1917. Durante os anos 20, foi absorvido pelo show business e gradualmente evoluiu, transformando-se em técnica e estilo com códigos próprios.

 Possui certas características marcantes, como a isolação, uma explosão de energia que se irradia dos quadris e um ritmo que dá o balanço certo e a qualidade do movimento. Os críticos, no entanto, geralmente acham o jazz uma dança de pouco valor coreográfico, por ser uma mistura de vários estilos pessoais derivados de um processo de improvisação, que organizados formam uma coreografia.

Via: Academia Fitness

 As diferentes técnicas do Jazz têm demonstrado que muitos princípios foram herdados do Balé Clássico e da Dança Moderna, e alguns professores têm divulgado e desenvolvido seus métodos de fundamentação técnica para a formação do bailarino cada vez mais ecléticos. Abaixo, transcrevo, do blog DançArt, alguns dos estilos do Jazz:

Jazz Clássico

O Jazz Clássico como conhecemos hoje é muito envolvido. Um bailarino tem que ir para além da competição, usar "truques" para realmente entrar na técnica. Saltos, pernas altas e giros não são tudo que existe. Um bailarino tem que dançar com a alma, a fim de encontrar o ritmo e a profundidade do estilo. O mais interessante e atraente nos movimentos podem ser as transições e os acentos. Ela não precisa ser um show de habilidade, apesar de saber fazer os grandes saltos e curvas é realmente importante para um profissional. Jazz Clássico é lustroso, dominador e sensual. É preciso viver e amar cada movimento.

Os Estilos de Dança - Balé

 O balé é um estilo de dança que se originou nas cortes da Itália renascentista do século XV, disseminando-se e se aperfeiçoando a partir da Inglaterra, Rússia e França. As primeiras apresentações diante de plateias eram feitas como público sentado em galerias, dispostas em três lados da pista de dança e com o acompanhamento de músicas clássicas.

 Este tipo de dança é, geralmente, muito difícil de aprender, pois requer muita concentração e prática. É ensinado em escolas de diferentes países, sendo um dos gêneros mais conhecidos mundialmente. Seus princípios básicos são: postura ereta, uso do en dehors (rotação externa dos membros inferiores), movimentos circulares dos membros superiores, verticalidade corporal, disciplina, leveza, harmonia e simetria.

Via: premiereestudio

 Abaixo, transcrevo do site Danseur um pouco sobre os três principais tipos de balé:

Balé Romântico

O Balé Romântico é um dos mais antigos e que se consolidaram mais cedo na história do balé. Esse tipo de dança atraiu muitas pessoas na época devido ao Movimento Romântico Literário que ocorria na Europa na primeira metade do século XIV, já que se adequava à realidade da época, pois antes as pessoas diziam que não gostavam de balé porque não mostrava nada do real. Os balés que seguem a linha do romantismo pregam a magia, delicadeza de movimentos, onde a moça protagonista é sempre frágil, delicada e apaixonada. Nesses balés se usam os chamados tutus românticos, saias mais longas que o tutu prato. Estas saias de tule com adornos são geralmente floridas, lembrando moças do campo. Como exemplos de Balés Românticos podemos citar: "Giselle", "La Fille Mal Gardèe" e "La Sylphides".

Natal da Transformação

 Na noite de hoje, 02 de dezembro, Canoas dá início a 7ª edição do Natal da Transformação. As atrações deste ano terão início às 20:30h, no Paço Municipal de Canoas, com apresentações do Canoas Coletivo de Dança e da Caravana Coca-Cola. O projeto, que é uma realização da prefeitura com parceria de diversas organizações, tem uma proposta cultural e ambiental, cujo objetivo é promover a qualificação profissional para pessoas que estão em situação de vulnerabilidade social. Neste ano, 100 mulheres participaram do projeto, no qual atuaram no artesanato como forma de geração de renda e o resultado dos trabalhos realizados poderão ser vistos em diversos pontos da cidade.

 Confira a programação completa clicando aqui.

Via: Prefeitura de Canoas

Fontes:

Prefeitura de Canoas, Canoas acende suas luzes de natal nesta quarta-feira. Disponível em: <http://www.canoas.rs.gov.br/site/noticia/visualizar/id/122347>. Acesso em 02 de dezembro de 2015.

Prefeitura de Canoas, Natal da Transformação 2015. Disponível em: <http://canoas.rs.gov.br/site/home/pagina/idDep/29/id/289>. Acesso em 02 de dezembro de 2015.

XVI Cri-Ação Dança ULBRA

 O curso de Licenciatura em Dança da ULBRA apresentará uma mostra de dança dos alunos do segundo semestre no dia 03 de dezembro, a partir das 19:30h no auditório do prédio 14.

 Não perca a oportunidade de prestigiar nossos colegas da ULBRA, a entrada é franca!

Via: heyevente

A Dança na Escola

 É frequente o desinteresse por esportes nas aulas de educação física. Muitos alunos gostariam que fossem oferecidos outros tipos de atividades além do habituais esportes, futebol e vôlei, que são os mais comuns. É nesse contexto que a dança pode ser inserida nas escolas, já que ela equivale a um tipo de alfabetização, por ser uma das maneiras mais lúdicas e adequadas para ensinar o potencial de expressão do corpo. Os professore podem trabalhar a dança de forma interdisciplinar, envolvendo todas as turmas diferentes e em conjunto com as as aulas de artes também. 

 Há quem defenda a ideia de que a dança na educação física se reduz a apenas aos movimentos, aos ritmos, à saúde e às manifestações folclóricas. No entanto, deve-se reconhecer seu papel nos avanços dos estudos a respeito da dança como área de conhecimento a ser estudado na escola e a formação dos profissionais para que tratem a dança com qualidade dentro do ambiente escolar.

 Não há como não relacionar a dança à saúde, visto que a criança sedentária, por volta dos 10 anos de idade, pode apresentar encurtamento de alguns músculos, provocando a tensão. Esta, por sua vez, retira o corpo da postura vertical, fundamental para os sentidos funcionarem bem e manter a concentração.

Via: childhood-nutrition

Por isso, é necessário que as escolas, pelo menos, incentivem seus alunos a praticarem a dança. Cito como exemplo o Colégio Marechal Rondon, de Canoas, que desde 1997 promove um festival de dança, estimulando seus alunos e outros bailarinos a dançar. Este ano, o evento está em sua 11° edição com o tema: "Tecnológicos?". A estreia será sexta-feira, 27/11, quando acontecerá a Mostra de Dança Estudantil, financiado pela PIC, Programa de Incentivo a Cultura da Prefeitura de Canoas. A entrada custa R$ 10,00 antecipadamente e R$ 12,00 no dia do evento. Confira a programação:

- 27/11 - 20h30: Mostra de Dança Estudantil (inscrições gratuitas)

- 28/11 - 20h30: Tecnológicos? Apresentações dos alunos do Colégio Rondon

- 29/11- 16h: Batalha Estudantil de Hip Hop Freestyle (inscrições gratuitas)

Para outras informações clique aqui.

Fontes:

Dança na Escola, ema educação pra lá de física. Disponível em: <http://revistaescola.abril.com.br/educacao-fisica/pratica-pedagogica/danca-escola-educacao-pra-la-fisica-424014.shtml>. Acesso em 17 de novembro de 2015.

Dançando Para Ensinar a Dançar. Disponível em: <http://artenaescola.org.br/uploads/boletins/boletim-58.pdf>. Acesso em 17 de novembro de 2015.

Os Estilos de Dança - Dança do Ventre

 Dando continuidade aos estilos de dança, hoje me dedicoà dança do ventre, suas origens e seus estilos.

 A origem da dança do ventre é bastante questionável, algumas teorias dizem que nasceu na Índia e que foi difundida pelos ciganos que a divulgaram no ocidente, porém também é comum atribuir a origem aos rituais de fertilidade do Egito, mesmo que a egiptologia afirme que não existem registros desta modalidade de dança nos papiros.  

 Lamentavelmente não há documentos suficientes que comprovem a dança até o século XX e a documentação existente, uma vez que a dança é subjetiva aos olhos daqueles que assistem, é de difícil interpretação. No entanto, existe uma estatueta do século II d.C. que retrata uma dançarina em pose típica de Raqs Sharqui (dança oriental), tocando instrumentos antecessores aos snujs, que é o instrumento hoje tocado pelas dançarinas de dança do ventre.

Via: wikidanca.net

 Embora sua origem seja bastante controversa, é possível afirmar que ela é uma dança oriental e que foi bastante difundida tanto nos países do oriente como do ocidente. Devido a essa difusão, a dança do ventre possui diversos estilos, dos quais transcrevo abaixo as características postadas no site Dança do Ventre:

Véu de Leque: De origem desconhecida, o véu de leque é fabricado com seda e designa uma mistura com dança tradicional oriental, mais precisamente japonesa ou coreana. Usada para dar ênfase aos movimentos, esse artifício foi descoberto, aproximadamente em 2003, por dançarinos influenciados por grupos chineses que se apresentavam frequentemente nos Estados Unidos. Conhecido por ser uma fusão bastante exótica, o véu de leque permitiu a criação de algo inovador que incrementa as performances.

A Dança na Terceira Idade

Via: clickeaprenda

 O Brasil está sofrendo um processo de envelhecimento, segundo a Organização Mundial de Saúde (OMS) a expectativa de vida dos brasileiros vem crescendo. Em 2009 ela chegou aos 73 anos e, para a organização, é considerado idoso aquele que atinge os 60 anos de idade. Portanto é necessário que nossa população envelheça de forma saudável e não tenha uma vida sedentária. Assim, dança pode ser uma boa opção, pois ela ajuda no fortalecimento dos músculos, na respiração, estimulam o convívio social e auxilia no equilíbrio corporal, que é o grande causador de acidentes nessa faixa etária por estar debilitado.

 A dança de salão tem se tornado popular entre os idosos por ser uma atividade lúdica e prazerosa, sendo difundida por todo território brasileiro e, por este motivo, sofreu diversas influências em sua prática. Há diversos ritmos sendo tocados na aulas e nos salões de dança, como: salsa, tango, bolero, samba, zouk, forró e merengue.

 A dança por pares pode ser considerada um exercício aeróbico e também uma atividade física por apresentar benefícios fisiológicos, psicológicos e sociais. Ela coopera para uma mudança significativa na vida do idoso que passa a ser menos tímido, aprende a ter mais confiança e concentração. É importante incentivar nossos idosos a praticarem exercícios físicos para que levem a vida de maneira saudável e prolonguem sua expectativa de vida.

Fontes:

KLESSER, Victor Carvalho et al. Os Benefícios da Dança de Salão para a Saúde dos Idosos. Disponível em: <http://www.pergamum.udesc.br/dados-bu/000000/000000000015/000015AB.pdf>. Acesso em 04 de novembro de 2015.

DA SILVA, Sandra Regina Santos. A Importância da Dança: Um Direito do Idoso. Disponível em: <http://www.arcos.org.br/artigos/a-importancia-da-danca-um-direito-do-idoso/>. Acesso em 04 de novembro de 2015.

Aproveitando a Terceira Idade, Dança Afasta a Depressão de Idosos e Ajuda a Exercitar a mente. Disponível em: <http://www.aterceiraidade.com/arte-e-cultura/danca-afasta-a-depressao-de-idosos-e-ajuda-a-exercitar-a-mente/>. Acesso em 04 de novembro de 2015.

4° Semana do Hip Hop de Canoas

 Desde a última terça-feira (03/11), a prefeitura de Canoas está promovendo a 4° Semana do Hip Hop. Vem sendo realizadas diversas atividades como workshops, apresentações de dança, batalhas de MC's, skate e grafite. Elas estão ocorrendo, principalmente, nas escolas do município e vão até o próximo domingo (08/11).

Via: Prefeitura de Canoas

Confira abaixo a programação:

05/11

Workshop na Escola Tereza Francescutti- Manhã e Tarde

Local: Rua Rio Grande do Sul, 3430 - bairro Mathias Velho

06/11

Workshop na Escola Guajuviras - Manhã e Tarde

Local: Rua 2, Setor 1, 577 - bairro Guajuviras

Os Estilos de Dança - Hip Hop

 Este é o primeiro post da série "Os Estilos de Dança", que será publicada toda sexta-feira, trazendo um pouco de cada estilo que estamos acostumados a ver em festivais de dança na nossa cidade. Hoje, falo um pouco sobre o Hip Hop, sua história e seus estilos de dança.

 Hip Hop é um movimento cultural que surgiu nos subúrbios negros e latinos da cidade de Nova Iorque, nos anos 70. Estes subúrbios eram tomados por gangue, cujos jovens vivenciavam vários problemas sociais como violência, tráfico de drogas, racismo e falta de acesso a educação. As gangues funcionavam como um sistema opressor, as pessoas que as seguiam (e mesmo as que não seguiam) conheciam seus territórios as regras impostas. Foram nessas circunstâncias que nasceu o Hip Hop, o qual os jovens se expressavam em forma de música, dança, poesia e pintura. Nesta nova forma de dança, as gangues encontraram uma maneira de canalizar sua violência, competindo com passos de dança, estilo que ficou conhecido como breakdance.

Via: soufiane herrare

 Com o passar do tempo, surgiram novos estilos dentro do Hip Hop, dos quais transcrevo abaixo a caracterização de alguns deles:

BREAKDANCE - É a forma mais popular de todas as danças do gênero e os B-boys e as B-girls representam sua linguagem. O breaking inclui quatro movimentos fundamentais: 

• Toprock: Dança vertical, ou seja, em pé. Geralmente funciona como uma entrada na roda e preparação para o resto de sua performance.

Dança e o Mercado de Trabalho

 O mercado de trabalho para o artista de dança é bastante vasto, já que ele pode atuar em diversas funções. Entre elas, destaco a de professor de cursos livres em academias, escolas, estúdios, escolas de dança, clubes, fundações, empresas, espaços públicos e organizações não governamentais. Entretanto a televisão, o teatro, espetáculos e eventos, no entanto, compõe as vagas mais disputadas pelos profissionais. 

Via: uncontainedd

 Atualmente, para exercer qualquer uma das funções ligadas à dança, é necessário um atestado de capacitação. Esse documento é expedido pelo SINDDANÇA. Sem este atestado, não será possível obter o registro profissional, uma vez que a lei que regulamenta a profissão (L6.533.78) atribui ao sindicato tal responsabilidade. O atestado de capacitação profissional só é fornecido àqueles que comprovem, efetivamente, estarem aptos para o desempenho das funções.

 Bailarinos, dançarinos, mestres, ensaiadores, assistentes de coreografia e os professores de dança de cursos livres são considerados profissionais da categoria. Abaixo, suas funções transcritas do tumblr Dicas de Ballet:

• Ensinar técnicas de dança, improvisação, criação; composição e análise do movimento, executando a dança através de movimentos preestabelecidos ou não, optando pela dança clássica, moderna, contemporânea, folclórica, popular ou de shows.

Os Benefícios da Dança

 A dança traz inúmeros benefícios para nossa saúde física e mental. Segundo Vilella WV et al (2010), a dança facilita o desenvolvimento da consciência corporal e das possibilidades de comunicação com o outro de forma lúdica e prazerosa. Em outras palavras, ela ajuda a estimular a sociabilidade, o que na infância e na adolescência contribui para o processo de formação e desenvolvimento do indivíduo. Dançar proporciona felicidade para todas as pessoas e não impõe limite de idade. Dançar é ter saúde.

 Transcrevo abaixo 5 benefícios que a dança traz à saúde, do site Melhor Com Saúde:

Disponível em: www.5wise.wordpress.com/2015/06/01/junebug/

1-  Queima calórica: a dança proporciona uma grande perda de calorias, em 1h de aula é possivel perder de 500 a 800kcal.

EXPOULBRA

 Durante visita à EXPOULBRA 2015, a mostra de ensino, pesquisa e extensão da ULBRA, pude ter contato com o curso de Educação Física. É a graduação que, no momento, tem maior ligação com a dança na universidade. Na matriz curricular, é oferecida a cadeira de "Ritmo e Expressão Corporal", que permite ao aluno explorar a educação psicomotora e estimular a coordenação audiomotora. Com essas habilidades, torna-se mais fácil o deslocamento pelo espaço de acordo com o ritmo, como,  por exemplo, driblar uma bola de acordo com um ritmo musical.
 Quem quiser saber um pouco mais, clique aqui e acesse o site do curso de Educação Física da ULBRA. 

Via: http://edfisicadancando.blogspot.com.br

O Preconceito de Gênero na Dança

 

Crédito: King Douglas

 A dança é uma forma de expressão artística, cultural, corporal e, por ter seu instrumento principal o corpo, acaba sendo ligada ás questões de gênero. Muitos bailarinos, ao longo de suas carreiras, sofrem algum tipo de preconceito ligado à essa questão. Bray William Motta, bailarino do grupo de hip hop Young Crew, de Canoas, diz já ter sofrido preconceito:"foi na brincadeira, mas mesmo assim me ofendi. Disseram que dança é coisa de menina".

 Giuliano Andreoli (2010) afirma que a generificação da dança está mais fortemente relacionada às que exigem mais delicadeza, aquelas que estão estreitamente ligadas ao balé como, por exemplo, a dança moderna, contemporânea e o jazz. Andreoli também menciona um estudo etnográfico realizado no Rio Grande do Sul, em 2008, que foi observado que embora seja aceito que o homem dance hip hop, ele deve fazê-lo realizando movimentos considerados "verdadeiramente" masculinos, como: força, coragem e destreza. Desta forma, é esperado que as músicas, as roupas e as coreografias reflitam estes atributos.

Blog Experimental

Este blog é uma atividade experimental da disciplina de "Comunicação Dirigida Eletrônica", sob a supervisão da professora Andréia Athaydes do curso de Relações Públicas da ULBRA. Seu período de duração acadêmica ocorrerá de outubro até meados dezembro de 2015, a partir deste período será definido sua utilização e manutenção pessoal.